德國Heco Concerto Grosso喇叭, 落地型喇叭德國Heco台灣總代理秦漢社

Concerto Grosso 落地型喇叭

能以最低價錢買到、獲得最高音樂享受的喇叭

◆德國、台灣等專業雜誌年度最佳推薦
◆鑽石鍍膜高音 (50KHz)
◆ Anical 天然磁石中音
◆德國羊毛、北歐松木中音
◆ 93dB 高效率 /500W 大功率

焦點
1 箱體上傾，中音採用非常規阻尼開口。
2 聲音密度很高，直接無隱。
3 解析力、細節、層次表現優異。
4 管弦樂內聲部絲絲縷縷表現清晰，聲
音能量夠，紮實而不肥。
建議
1 避免在硬調空間中使用。
2 避免搭配剛性擴大機

零售價NTD880,000/對

型錄下載

前往詢問商品

Concerto Grosso 磅礴之聲

Heco Concerto Grosso

是一對四音路五單體低音反射式喇叭，它的箱體並非直挺挺的，而是設計成斜斜向上的小角度，達成高、中、中低音單體的時間相位一致性排列，而且頂上也是斜角向上的設計，不是平的。這樣的設計是要盡量打破箱體的平行面。中音採用Alnico磁鐵，Concerto Grosso正面看起來與New Statement類似，最上面那個是170mm 直徑的中音單體，再來是30mm高音單體，底下是200mm中低音單體，最底下左右二側才是12吋低音單體。不過，這二個低音單體中，靠內側的是真正的12吋單體，外側的是沒有磁力系統的假喇叭。這個假喇叭的用意在於取代低音反射孔，調節低音單體的Q值，所以，雖然Concerto Grosso沒有真正的低音反射孔，但仍然屬於低音反射式喇叭。 Concerto Grosso的高音單體振膜採用Polyfiber Compound（PFC）Dome，也是軟凸盆，內部雙磁鐵，磁力強，靈敏度高，而且加上一個鋁合金塊削切出來的淺號角作為導波器。而170mm中音單體振膜不是用Kraft紙盆，而是紙纖與羊毛的混纖，而且磁鐵採用Alnico鋁鎳鈷磁鐵，音圈直徑25mm，外框加了一個鋁合金環，有降低振動的功能。我們都知道Alnico的性能比一般鐵粉磁鐵還好，這在古董喇叭身上都可以看到，不過因為後來這種磁鐵成本越來越高，所以就被成本比較便宜的鐵粉磁鐵取代了。許多賣骨董喇叭的人刻意把Alnico磁鐵說成是天然磁鐵或磁鋼，藉此對不明究理的人抬高其身價，其實天然磁鐵無法做成喇叭用的磁體，Alnico磁鐵名為鋁鎳鈷磁鐵，不折不扣是人造磁鐵，不是天然磁鐵。

採用假喇叭設計

Concerto Grosso的200mm中低音單體振膜採用Kraft紙質振膜，音圈直徑32mm音圈，採用的是鐵粉磁鐵。同樣的，這個200mm中低音單體外框也加了鋁合金圈，用來抑制振動。而底下的300mm低音單體音圈直徑50mm，振膜也是採用Kraft紙質振膜，磁鐵也是用鐵粉磁鐵。 Concerto Grosso的這幾個單體分頻點設在110 / 580 / 3,100 Hz處，頻寬16Hz-52kHz，靈敏度92dB，比New Statement還低。從分頻點來觀察，8吋中低音單體其實已經可以下沉到100H以下，為了要讓低頻延伸很自然，加了12吋低音單體，這個低音單體只負責110Hz以下頻域，這樣的分頻讓低音單體與中低音單體都能夠在最佳狀態下工作。而200mm中低音單體負責的頻域是 110Hz-580Hz之間，還真的是名符其實的中低音單體，可不要小看這個中低音單體，許多樂器迷人的音域就在這裡，所以它的角色其實是很重要的。

古法中音單體

170mm中音單體負責的頻域很廣，從580Hz-3,100Hz，這段頻域當然是重中之重，所以刻意採用Alnico磁鐵與古法的三環布懸邊，這種懸邊可以有效控制振膜的餘震，可以讓中音單體發出清爽明快低音染的聲音。3,100Hz以上的頻域給高音單體，這是目前大部分喇叭所採用的分頻設計，這樣的設計讓高音單體只負責少部分的樂器人聲基音再生，重要的任務是所有樂器人聲的泛音。說得更直接些，我們所聽到的甜味、光澤、水分，樂器音色大部分都是由這個高音單體所負責。 Concerto Grosso的中音是帶有反射孔的，不過並不是一般圓形的反射孔，而是非常規反射孔，稱為 Aperiodic Damping。如果您繞到背後，就可以看到一個鏤空鐵網封住低音單體的後方，裡面有吸音材料封住，這說明低音單體的背波會經過這個「半開放式空間」傳遞到箱外，所以稱為非常規阻尼。而在背面的最底下有多組喇叭線接端，除了是Tri-wire設計之外，高音與中音還有Linear與+2dB的量感增加，聆聽Concerto Grosso時放在Linear處，沒有增加高音與中音的量感。

密度表現特佳

同樣一塊體積相同的黑檀木與楓木，用肉眼看不出重量的差異，但只要拿在手上，就馬上了解黑檀重過楓木很多，這就是密度的不同。同樣的，聲音的密度，如果沒有經歷過的人，一定無法懂得密度高的聲音跟密度不高的聲音有什麼不同，一定要親身體驗之後，才會理解。 Concerto Grosso的聲音密度很高，其實說的是聲音凝聚力很強，它的樂器人聲形體、線條並不胖、不大、不膨脹，而是非常凝聚，讓您直接感受到聲音的重量好像比別的還重。聲音的密度與緊繃是不同的二回事，密度高的聲音線條刻劃很深，形體浮凸有3D實體感，鋼琴琴鍵的顆粒很紮實，重量感很重，但是聽起來卻不會覺得聲音緊張得快要失真。如果聽到的聲音沒有很高的密度，但卻感覺緊繃，那應該就是擴大機或喇叭已經面臨失真的邊緣，這就是高密度與緊繃之間的區別。Concerto Grosso的聲音密度高，聽起來卻很從容，這是它最迷人之處。但是要注意，如果擴大機搭配不當，聲音就會變得太硬。

解析力超高

除了聲音的密度高之外，Concerto Grosso的解析力超高，這也是迷人之處。尤其是聽管弦樂時，Concerto Grosso對低頻的解析力真的讓人激賞，低音部的大提琴、低音提琴、鼓聲、Tuba、巴松管等樂器的質感可以分得清楚，這對於喜歡理性聽音樂的內行人是很有吸引力的。有理性就有感性？什麼是以感性聽音樂？就是以直覺的方式聽音樂，即使是一團聲音，只要音樂的旋律能夠感動人，他就會喜歡。這種以感性聽音樂的人不太在乎解析力，因為他不會去追求內聲部的演奏細節。反之，一位理性聽音樂的人就會很在乎管弦樂裡內聲部的表現，所以也會很在乎解析力。 Concerto Grosso的解析力超高，即使最難表現的低頻段亦然。由於密度高，連帶的Concerto Grosso的實體感、重量感表現也很好。又由於解析力高，Concerto Grosso的細節表現也非常好，各種微弱的聲音會變得更明顯，以前沒注意到的地方會突然讓您注意到。還有，Concerto Grosso的樂器、人聲形體比例有如經常上健身房的人，渾身緊密紮實，三圍比例勻稱，沒有肥肉，沒有雙下巴，看起來整個人很清爽。

大提琴真的棒

當聆聽Harmonia Mundi 的 Bruno Philippe（Cello）與Tanguy De Williencourt（Piano）所演奏的貝多芬小提琴奏鳴曲改編成大提琴奏鳴曲時，當音樂一出來，就強烈地感受到大提琴與鋼琴的真實美感，尤其是大提琴，那是會讓人打從心底感動的聲音。因為一般音響器材想要表現出非常真實的大提琴聲是很困難的，不是太粗糙，就是沒有擦弦質感，更要命的是沒有婉轉撒嬌的感覺，甚至聽起來一點都不活生，死氣沉沉。而透過Concerto Grosso所聽到的大提琴聲音線條非常凝聚，但又保持了真實的線條粗細。擦弦質感清晰，同時還帶有木頭樂器該有的委婉。大提琴特有的嗯嗯鼻音濃淡適中，還帶有很自然的弦振彈性與聲音密度。總體說來，這就是很真實的大提琴聲，尤其是聲音的密度，必須曾經身處大提琴旁邊聽過演奏的聲音，才能了解所謂真實樂器的密度感受是什麼。Concerto Grosso已經能夠傳遞出近距離聽大提琴演奏時所感受到的聲音密度，這是很少喇叭能夠做到的。

鋼琴實體感強

Concerto Grosso所發出的鋼琴一聽就可感受到音粒的形體很凝聚，即使低音鍵也比一般還凝聚。而且，每顆音粒的重量感也比一般還重，其實這也是密度高的結果。而高音鍵的鏗鏘之聲更是結實無比，一顆顆實體感真的如滾珠般，滾珠跟棉球滾動的感覺會一樣嗎？當然不一樣。老實說，光是聽到這張有大提琴與鋼琴的錄音，就讓人對Concerto Grosso的聲音表現有了全新的感受。能夠把大提琴再生得很真實的器材。播放Audio Note那張Vincent Belanger的「Pure Cello」，特意把耳朵貼在喇叭單體前聽，此時高、中、中低音單體都有聲音，其中中音與中低音單體量感最多，高音單體則只有嘶聲與光澤。這說明中音單體與中低音單體的確負責大部分的大提琴表現。 Concerto Grosso由於把這段頻域分成二個單體來負責，不僅工作負擔減輕，表現精準度提升，更讓音樂的自然活生感保存下來。所聽到的琴音緊密、弦振清晰，有光澤、有甜味，聽起來活生，不會死氣沉沉，這是很棒的大提琴表現。

不怕李泰祥

「自彼次遇到妳」，這張唱片表面上看好像只是伴奏比較簡單的流行音樂，實際上卻是李泰祥的多重奏，人聲與小提琴、大提琴、鋼琴的多重奏（吉他出現的場合很少）。李泰祥不僅寫人聲二重唱、三重唱，也把小提琴、大提琴與鋼琴的伴奏以多重奏的精神與手法來寫，而非簡單的和聲節奏伴奏。所以，當在聽這張唱片時，如果能夠仔細聽小提琴、大提琴、鋼琴的弦律，就會發現它們根本不是伴奏，而是各有各的旋律，就跟我們聽弦樂四重奏、鋼琴五重奏一般。為何要聽這張唱片呢？因為有男高音、女高音、小提琴、大提琴與鋼琴，等於是一次就把各種最主要的樂器人聲聽過。同時因為這張唱片幾乎都處於高亢的演唱演奏下，對於音響器材可說是最嚴苛的考驗，拿來測試Concerto Grosso最適合。首先說人聲，無論是男高音或女高音，聲音線條都很凝聚，唱到極強處也不會刺耳失真，好像有一個無形的保護膜緊緊裹著聲音，讓聲音保持一貫的美質。而在人聲形體大小上，一聽就可以感受到是肌肉紮實但身材勻稱的那種，不是渾身筋肉過激的肌肉男，也不是三圍突出的豐滿女。再來說小提琴、大提琴、鋼琴的表現，Concerto Grosso唱出的小提琴擁有極高的光澤，但一點都不會破聲飆出來，還是一樣好像有一層保護膜緊緊裹住，油亮水滑中還帶著真實的擦弦質感。而小提琴與大提琴二者的聲音還可以產生很美的和聲，顯然高音單體、中音單體、中低音單體的一致性很高，所以才能產生那麼美的和聲。老實說，Concerto Grosso在這張唱片中所表現出來的小提琴、大提琴、鋼琴、人聲絕對是無可挑剔的。這張唱片當年由李泰祥的弟弟負責錄音，李泰祥親自監製，他們都是學有專精的錄音師與音樂家，對於樂器人聲音質音色的要求，以及聲音的真實程度絕對比一般人還高，所以當您認為這張唱片錄音效果不佳時，不必懷疑他們二人，絕對是府上音響系統無法真實自然再生錄音美聲所致。Concerto Grosso在此處的表現絕對是第一流喇叭的水準啊！

全面性的表現

追龍唱片公司的第一張精選輯也是很棒的測試片，內中各種樂器人聲都涵蓋，而且對於樂器音質音色的要求很高，如果是染色重的器材，馬上就會露出馬腳。特別用這張唱片來測試Concerto Grosso。第一首Chamber Orchestra曲子那幾聲撥奏一出，耳朵就豎起來了。因為聽到了演奏者撥奏小提琴時的力量，手指與琴弦繃緊彈撥的力量透過空氣彈向我，這是很活生的感受。來到第二首Choir&Organ，獨唱、合唱與管風琴聲中，再度感受到Concerto Grosso那很高的聲音密度，包括管風琴都可以感受到密度。聽第三首大提琴獨奏，密度也是那麼高。聽第五首豎琴，那扣弦的力那麼明顯，這也是密度高的展現。聽第六首管風琴獨奏時，管風琴的聲音也是那麼的凝聚，當音階往下彈時，琴音還會發出頑固往下鑽的感覺，連地板都會輕微的顫抖。第七首Brass Band管樂演奏時，銅管的破金之聲與黃金光澤都棒極了，而且可以聽出無論是銅管或打擊樂器的暫態反應都非常快，整體演奏聽起來非常真實，尤其是Tuba的「晡晡聲」。第十首的鋼琴，十一首的B r a s s Ensemble銅管同樣是真實得讓人心顫。第十三首的Orchestra弦樂群演奏，解析力真高啊，尤其是低頻的解析力，把低音聲部的樂器與演奏呈現得有如檜木紋理，絲絲清楚。第十四首爵士樂演奏那麼的鮮明、快速，乾淨俐落，那鈸敲打時的真實質感聽了會讓人又興奮又感動。第十五首打擊樂器更是驚人，打擊剎那的接觸質感、速度感、細微的空氣顫動、悠長的空間尾音都讓人豎起耳朵。經過這張唱片的測試，發現Concerto Grosso的全方位表現能力真的讓人激賞。

管弦樂層次解析真的好

再來一張也是追龍唱片公司所出版，那就是「Espana」。第一首、第二首比才的「卡門」中，女中音的嗓音凝聚圓潤，伴奏樂團不僅層次深度定位非常好，解析力也非常高。聽第三首 Chabrier的「Espana」時，整個樂團的管弦樂解析力還是那麼高，更厲害的是大鼓打得那麼的清楚，可以聽出從最前面弦樂群到最後面大鼓之間的距離，還有明確的形體，沒有膨脹，不會混成一團，而且捶打時的一個個震波能夠很凝聚的傳遞到皮膚上，這種大鼓的表現真的很難聽到。至於樂團從前到後排列的層次感更是如剝洋蔥般那麼清楚。第四首林姆斯基高沙可夫的「西班牙綺想曲」，同樣的管弦樂與鼓聲跟第三首一樣精采。在這張CD中，見識到 Concerto Grosso那超強的解析力與層次感，而且大鼓的表現能力超過很多喇叭。而管弦樂中樂器的真實程度也是頂級的，不管是小提琴、弦樂群、銅管、木管，都那麼讓人感動。尤其是「西班牙綺想曲」中的小提琴獨奏，其音質色之美讓人對Concerto Grosso的表現又加了很多分。沒想到Concerto Grosso所用這幾個不起眼的單體能夠發出那麼美的音質音色。

流行音樂各方面都強

前面都是用古典音樂來測試 Concerto Grosso，最後要來一張綜合的流行音樂，那就是Raidho喇叭所出的測試片。第一首「Ghost Town」鋼弦吉他聲音比較強，沒那麼柔軟，低頻量感沒那麼多，整體聽起來密度高、清爽，沒有肥肉。聽第三首「Celestial Echo」電子低頻非常低沉，而且有震撼力，地板會振，顯然在低頻、極低頻這個頻域很厲害，Concerto Grosso的中低頻量感並不多，低頻量感適中，但很低沉，而且有震撼力。第九首Bob Dylon的「Man in The Long Black Coat」最後結束時，有細微的雜音聽得很清楚，印象中以前雜音沒有那麼浮凸。第十首「My Right Eye」電子樂器加女聲演唱，那電子合成器演奏的多重音樂細節太清楚了，真的令人興奮。第十一首「Arabian Desert Groove」是以鼓為主的打擊樂演奏，那電Bass 聲又低又凝聚又有彈性，又很有重量感，聽起來與眾不同。其他打擊樂器的密度特別高，重量感很足，細節非常清晰。第十四首The Doors那首「Riders On The Storm」錄音中鍵盤故意製造出輕微破聲，電吉他彈奏時故意做出的細微顫抖聲，以及主唱背後那層和聲等，那些細節通通清晰的展現，真的是很驚人的細節表現。尤其那遠遠的雷聲與下雨聲的細節更是以前沒聽過的。第十五首Miles Davis那首「Time After Time」現場演奏的音場細節也是多到嚇人，銅管的真實、Bass 低頻的下沉能力與腳踩大鼓的噗噗聲更是讓人無法忘懷。聽最後一首「芝加哥」時，我發現旁白的女聲在以很快的速度講話時，每個音都特清晰，不會含糊，這是以前沒有感受到的。這代表什麼？代表Concerto Grosso的暫態反應非常快，各種樂器人聲特別清晰，完全不會拖泥帶水。

最低價錢最高享受

Heco Concerto Grosso是一對超出預期的喇叭，Concerto Grosso的聲音表現是一對能以最低價錢買到、獲得最高音樂享受的喇叭。

規格

類型:五單體四音路低音反射式喇叭

單體:30mm軟凸盆單體一支

170mm中音單體一支

200mm中低音單體一支

300mm低音單體一支

300mm假喇叭一支

承受功率:325/550 watts

頻寬:16Hz-52kHz

平均阻抗:4-8歐姆